截至去年，中國電影市場銀幕數(shù)量已經(jīng)全球第一，然而發(fā)行放映同質(zhì)化嚴重、差異化不足。“有的電影找不到自己的觀眾，有的觀眾找不到自己的電影”已經(jīng)成為業(yè)內(nèi)人士公認的現(xiàn)象。

發(fā)行是渠道，放映是終端，真正能夠解決這個問題的還在于電影生產(chǎn)鏈條中的最初端：制片。

在重提內(nèi)容為王的今天，結(jié)合流行的互聯(lián)網(wǎng)思維，中國電影制片行業(yè)如何適應不同觀眾的需求，成為了當下業(yè)內(nèi)不得不思考的問題。

制片“破局” 核心是“用戶”

電影票房突破500億元，銀幕總數(shù)超過5萬塊……回眸2017年，中國電影市場依然保持較快增長。但在電影產(chǎn)業(yè)化發(fā)展進程中，創(chuàng)作者還面臨很多制約和瓶頸。不久前由國家電影智庫、北京電影學院、中國文聯(lián)電影藝術(shù)中心聯(lián)合主辦的電影企業(yè)家論壇上，業(yè)內(nèi)人士表示，中國電影制片企業(yè)“破局”的核心是用戶。

找準痛點：管理制度僵化

中國電影家協(xié)會分黨組書記張宏指出，近年來，國有電影制片企業(yè)面臨著一些發(fā)展的困難和問題，主要原因在于：一是國有電影制片企業(yè)改革不徹底，負擔沉重;二是在產(chǎn)業(yè)鏈結(jié)構(gòu)上依然停留在制作端，與當下電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展不協(xié)調(diào)、不適應。他以上世紀80年代西部電影崛起為例，認為西影當年之所以蓬勃發(fā)展，得益于當時國家在電影體制方面，尤其是用人機制方面的巨大改革力度。“實行靈活機制，將創(chuàng)作機會給年輕人、給外部的人，拍攝出一大批精品。”

中國電影股份有限公司董事長喇培康說，國有電影制片企業(yè)的困難不在資金，而在于行政色彩濃、決策效率低，尤其是人事管理制度僵化。目前，借鑒民營企業(yè)“職業(yè)經(jīng)理人”制度逐漸探索，對于打破僵化的人事制度起到了積極作用。

改善現(xiàn)狀：堅持“內(nèi)容為王”

針對制片企業(yè)如何更好發(fā)展，喇培康認為，國有企業(yè)和民營企業(yè)應加強合作，實現(xiàn)互利共贏;政府應完善資助機制，重點資助處女作影片、有創(chuàng)新性的新作等影片;此外，應加大版權(quán)保護力度，嚴懲偷漏瞞報票房的行為。

“制片企業(yè)要活得長，關(guān)鍵在兩條：一是規(guī)模化，二是系列化。”新樂視文娛董事長張昭說，制作電影存在較大風險，只有規(guī)模做上去了，才能平衡盈虧實現(xiàn)長遠發(fā)展;制片企業(yè)要想實現(xiàn)持續(xù)的影響力，需要在IP化、系列化上下功夫，真正貫徹“內(nèi)容為王”。

瞄準未來：“破局”的核心是用戶

“過去中國電影票房保持年均30%以上的高速增長，很大程度是靠銀幕增長拉動，而未來則主要靠內(nèi)容拉動。”萬達影視集團總裁曾茂軍說。

中國電影市場銀幕數(shù)量已經(jīng)全球第一，但發(fā)行放映同質(zhì)化嚴重、差異化不足，導致“有的電影找不到自己的觀眾，有的觀眾找不到自己的電影”。對此，曾茂軍認為，個性化電影消費會成為未來發(fā)展的趨勢，特別是在當下中國銀幕數(shù)超過5萬塊之后，已經(jīng)具備分線發(fā)行的可能。因此，未來應當把更多錢花到內(nèi)容制作上。

張昭說，中國電影制片企業(yè)“破局”的核心是用戶。電影制片企業(yè)一定要有扎扎實實的用戶基礎(chǔ)。此外，電影制片企業(yè)還要有“市場觀”，能夠清楚了解電影市場的消費主力群體，明白他們的需求。

非常道

一部《無問西東》，觀眾為何兩極分化？

正在上映的電影《無問西東》目前的口碑產(chǎn)生強烈分化，兩大陣營唇槍舌劍，一部電影能夠在市場上產(chǎn)生影響，衍生出話題的漣漪，是一件好事。藝術(shù)的魅力本來就不是“口徑統(tǒng)一”，而是促人思考，所以，有不同意見很正常，而《無問西東》之所以有如此爭議，恰恰映照了影片明顯的優(yōu)點與缺點——它的情懷滿分，鼓舞了人;但敘事偏弱，令人遺憾，如同一艘巨輪揚帆乘風，卻沒有走得更遠。

《無問西東》用四段故事來交錯講述清華大學的百年之路，展現(xiàn)時代巨大的變遷過程中，一群年輕人對于自我和真理的苦苦追尋，影片頗有史詩風格，所以駕馭起來難度很大，在影片開始的一段時間內(nèi)，四條故事線進行頻繁生硬的切換，讓人感到很強的割裂感，難以立刻入戲，如同宏大的歷史卻幾乎只是被一根細線穿在了一起，觀看時，總覺得那細線過于單薄，會承受不住，會斷掉。而隨著影片的推進，支離的線索開始匯聚，到中間部分，影片才逐漸清晰，尤其是王力宏演繹的抗日戰(zhàn)爭的段落中，達到了一個情感的高峰。

如果按照電影藝術(shù)的要求來看，這部電影的畫面推動有一種滯后感，電影語言并不成熟，在大部分的時間里，電影就像是在給散文詩和MV去配畫面，而不是靠故事本身的動力行進。人物之間的關(guān)系也有些牽強，受到四段敘事的影響，人物無法進行更深層次的雕刻，只能浮于表面。

對于一位新導演來說，《無問西東》的體量太大了，這是很多成熟導演也難以駕馭的，所以，在此并不是批評導演，只是覺得她面對的時空過于巨大，使得她無法得心應手地發(fā)揮。值得欣喜的是，這部影片也收獲了相當?shù)暮迷u，這與其中展現(xiàn)的情懷有關(guān)，雖然影片在敘事上有欠缺，但是，導演努力地想要脫離“小我”，尋找人生另一層境界，呈現(xiàn)了一種博大的情懷，一個慈悲的視角，其境界是高遠的，讓人獲得了溫暖與希望，這種努力被觀眾感受到了，可以說，《無問西東》與同檔期想要展現(xiàn)“大唐盛世”卻沒有脫離“小情小愛”的某部名導之作要高級很多，所以，盡管《無問西東》的缺點非常明顯，但是，人們也愿意去給導演李芳芳送去掌聲。

對于中國電影來說，每一小步的前進都值得鼓勵，所以，《無問西東》雖然不完美，但是也至少有趨向于完美的努力，而努力的過程中，也有“吃力”的地方。如果觀眾覺得流淚代表一部作品的成功，那么《無問西東》確實讓很多人淚流滿面;如果觀眾覺得煽情之余，還有未向深處延展的遺憾，那么，就證明了這部電影的整體性偏弱，駕馭的功力還有待增強。所以，觀眾會因此產(chǎn)生了兩極分化，但是，不同的觀念對于中國電影來說都是一種促進，喜歡的人以肯定的態(tài)度助陣，而不喜歡的人則用遺憾之心來鞭策，這種爭論無所謂高下，只要出于自己的真心感受，那么對于一部電影來說反而是一面最清晰的“鏡子”，可以照見自己的真實面目。